摄影师和摄像师在构图和角度选择方面的要求有一些异同之处。首先，构图是摄影师和摄像师共同的基本技巧，但由于镜头和画幅的不同，两者在构图时会有所不同。摄影师通常更关注静态画面的组织和排列，通过调整光线、对焦和构图来创造出具有美感和视觉冲击力的作品。他们通常会利用线条、形状、颜色等元素来构建画面，并且更加注重画面中主体的表现和细节的呈现。
而摄像师则需要考虑动态画面的流畅性和连贯性，对于角度的选择会更加注重画面的节奏感和情绪表达。摄像师通常会通过不同的镜头运动和机位选择来诠释故事情节或者表达情感，通过镜头的推拉和运动来引导观众的视线，以及通过角度的变化来增加画面的层次感和立体感。此外，摄像师还需要考虑画面的流畅过渡和剪辑的可能性，以便后期制作。
总的来说，摄影师和摄像师在构图和角度选择方面都需要具备良好的审美素养和创造力，但在具体操作和应用上会有一些差异。摄影师更注重静态画面的排列和表现，而摄像师更注重动态画面的节奏感和流畅性。两者在实践中需要不断磨练技巧和积累经验，以创作出更具感染力和影响力的作品。